Press

Er bringt das Kunststück fertig, bis in die feinsten Triller hinein den Raum zu füllen, ohne ihn zu überwältigen. Und wenn Horchs Posaune die Alt-Arie "Remember me" aus "Dido und Aeneas" anstimmt, trifft einen das mitten ins Herz. So weit kann Musik gehen.
(Passauer Neue Presse)

Wohlklang pur!
(Süddeutsche Zeitung)

So wird man hier wohl kaum wieder einen Posaunisten gleichen Ranges zu hören bekommen. Die reiche Skala der Klangmöglichkeiten dieses Instrumentes wurde ungeachtet aller Schwierigkeiten scheinbar mühelos ausgespielt. Thomas Horch gelang es, zu einer unerhörten Einheit mit der Akustik der Kirche zu gelangen.
(Schwarzwälder Zeitung)

...sauber die Staccato-Passagen und die weiten Intervallsprünge, souverän die Läufe und vor allem ein ausgeprägtes Gefühl für Tonformung und -färbung zeichneten seine Vortrag aus.

Souveräne Phrasierungstechnik zeigte der Posaunist in Bozzas Ballade. Im "Mezza voce" geriet sein brilliant gestützter Ton nie in Absturzgefahr; das dezent geblasene Forte war weit entfernt von Kraftmeierei.
(Mainzer Allgemeine)

T.H. Ist eine Ausnahmebegabung auf seinem Instrument. Er bläst die schwierigsten Passagen, als ob es nichts wäre. Ausdrucksvolle Kantilenen gelingen ihm ebenso wie aggressive rhythmisch vertrackte Phrasen. Das Publikum klatschte lebhaft Beifall, der auch dem Werk, vor allem aber seinem souveränen Interpreten galt.
(Hildesheimer Zeitung)

Besonders T.H. Besticht durch seine weiche Ansprache und seinen in allen Registern gleich großen Ton.
(Fono Forum)

Scheinbar mühelos macht er den Tönen Beine und meistert delikate Posaunenlagen.
(Das Orchester)

ouverture:

The Munich Trombone Quartett is compromised of some of the finest trombonists in the world. The four have as fine a sound as the writer has heard and their technique, intonation and musicianship are second to none. The arrangements by Thomas Horch are equally outstanding as is the quality of th recording. (...)The "Bach" opens slowly and mysteriously with outstanding playing on the lead by either Horch or Bonvin. (...) The "William Tell" Ouverture is the highlight of this CD. .(...)It is a true showpiece of the technical ability of all four performers. (...) In Barber's "Adagio" and Debussy's "La fille aux cheveux de lin", the quartet shows its mastery of tone quality and musicianship The final c-sharp2 in the Debussy is also noteworth for its beauty and control, while the outer movements are equally appealing in their cheerful, bouncy stile. (...) It is an album that every trombonist should have.
(ITA Journal)

intermezzo:

Die vorhandene Literatur für vier Posaunen ist auch heute noch recht überschaubar und bietet dem Hörer selten genug Neues. Bei der vorliegenden CD "Intermezzo" ist das erfreulich anders. Wie diese vier Künstler bei aller Individualität im gemeinsamen Spiel für klangliche Geschlossenheit sorgen, beweist, welch großartige Musiker sich hier zusammen gefunden haben. Die Einspielung braucht keinerlei internationalen Vergleich zu scheuen – im Gegenteil, sie hebt sich vorteilhaft ab durch klare Hinwendung zu glanzvoller Tongebung und besticht mit einem eher "teutonischen" Klangbild, stets gepaart mit der selbstverständlich wirkenden Virtuosität und Eleganz der Ausführenden.
(Das Orchester)

... darum wenden sich Lob und Beifall ganz real der Gegenwart mit deren Wiedergabereizen der Bearbeitungen von Schumanns "Kinderszenen" über Webers "Freischütz"-Ouvertüre bis hin zum Gladiatoreneinmarsch zu. Da perlen die Sechzehntelketten und weich timbrierte Wonneschauer rieseln über den Zuhörerrücken. Alle Einwände verstummen.
("Klassik Heute" Empfehlung vom April 2001!)

Posaune in Europa:

(...) Thomas Horch weiß bis an die Grenzen seines Instrumentes farbig zu gestalten. Diese Aufnahme ist von besonderer interpretatorischer Bedeutung.
(Fono-Forum)

(...) Thomas Horch reiht sich mit dieser CD würdig unter die großen Namen internationaler Posaunisten ein.(...) Dem Instrument wird mit diesen Stücken alles abgefordert, was moderner Kompositions-und Bläsertechnik zugänglich ist: ein Tonumfang von viereinhalb Oktaven (...) konventionelle wie avantgardistische Satztechnik, die Vielfalt des Posaunenklanges in allen denkbaren Schattierungen, dazu rhythmischoft höchst vertrackt, und zu all dem die gelegentlich schlagwerkartige Klavierbegleitung - und das alles in spektakulärer Spieltechnik beider Partner. (...) Diese CD ist ebenso interessant wie kurzweilig, ebenso faszinierend wie unterhaltend, trotz aller hochkarätigen Konkurrenz also für alle Freunde des herrlichen Posaunenklanges höchst empfehlenswert!
(Das Orchester)

(...) so unterschiedlich die Charaktere der eingespielten Werke sind, so unterschiedlich gestaltet Thomas Horch sie. Selten hört man einen Posaunisten, der in der Lage ist, sein Instrument so vielseitig und farbenreich zum Klingen zu bringen. (...) Zum Beeindruckendsten dieser CD gehört die Aufnahme der Hindemith-Sonate. Eine dermaßen packende und auch zupackende Interpretation hat man noch nicht gehört. (...) "The Trombonite" für Altposaune und Klavier ist für Thomas Horch geschrieben und hier erstmals eingespielt. Der Komponist Betin Günes nutzt die Möglichkeiten der Altposaune voll aus. Der Tonumfang des Stückes umfasst vier Oktaven (Kontra-A bis a'') und ist technisch äußerst anspruchsvoll. Thomas Horch meister diese "Tour de Force" hervorragend. In den abschließenden „Deux Danses“ zeigt sich, daß der Solist auch auf der Tenorposaune die hohe Lage excellent beherrscht. Insgesamt zeichnet sich diese CD durch einen superben Klang aus. (...) Auch wenn die meisten Stücke schon in anderen Aufnahmen existieren, sollte man nicht den Fehler machen, an dieser CD vorbeizugehen: Es lohnt sich!
(IPV Journal)

Baroque-Bolero:

Horch's playing displays very good intonation and technique with a solid upper range. His legato playing and phrasing is first class; his articulation is very clean; and his dynamic control, from loud to soft, is very profesional. (...) This CD is a fine presentation of his playing, and hopefully more CDs will be forthcoming.
(ITA Journal)

Recital Français:

Many people may be familiar with Thomas Horch’s exemplary work as solo trombonist of the Berlin Philharmonic and the Bavarian Radio Symphony Orchestra, or his performance with the German Brass and the Munich Trombone Quartet, but most have probably not had the privilege of heraring him perform as soloist. Recital Français is his [third solo] recording on the Audite label and presents seven works that were written for the competitions at the Conservatoire National Supérieur de Musique in Paris. Horch’s performance throughout the recording is exceptional. His breadth of sound and precise articulation are particularly impressive. He is able to put his own personal stamp on Bozza’s "Ballade" and incorporates interpretive ideas into Castérède’s "Sonatine" that are not only innovative, but also indicative of his extensive performance experience. Horch convincingly performs the jazz elements in Bonneau’s "Capriccio" and Boutry’s "Trombonera" wtihout overemphasizing the gesture. His technique and command of the instrument is demonstrated in his performance of Dutilleux’s "Chorale, Cadence et Fugato", which is musically and technically impressive. Although Horch’s performance is of the highest caliber, this album, like most that contain music from a single genre, is difficult to listen to in a single sitting. Recital Français is nonetheless highly recommended and is an ecxcellent contribution to the growing catalogue of trombone recordings.
(D. Achilles, ITA Journal 1/2005)

Diese CD ist so sauber interpretiert, keine harten Einsätze, den französichen Charakter perfekt getroffen. Hervorheben möchte ich aber doch [die] brilliante, leichte und sichere Höhe. Man kann sagen: eine CD, die wieder international Maßstäbe setzt.
(Prof. Johann Doms, Berlin)

I have listened to your recording for years and have recommended it to all my students as one of the absolute pinnacles of recorded trombone performance out there.
I think you guys captured the sound perfectly- as a listener, I feel like I'm in the concert hall right there with you and your pianist- so warm, clear and vivid- bravo!
I thought I'd just listen a little to get that sound in my ear, but your playing pulled me in (again) and I sat through the entire CD. Such amazing playing, so expressive and honest- incredible tone and control. Having enjoyed this recording for years, today I thought I should reach out and thank you for such an awesome contribution. Bravo on all your musical efforts, and thank you for this recording in particular.
(Mark Hetzler, University of Wisconsin-Madison School of Music, USA)